miércoles, 31 de diciembre de 2008

Dos videos para terminar. Feliz Año 2009

Para terminar el año y en las vísperas del post número 100 los quiero dejar con estos videos. Espero que les gusten.

Una de Pink Floyd

No se puede sobrevivir solo. Siempre necesitaremos de alguien. Por mal que estén las cosas no hay que perder la fe. El encierro no es la solución. La soledad siempre será vencida y los problemas pasan al enfrentarlos. Jamás hay que rendirse sin pelear. Esa regla que, ahora la tengo grabada en mi cabeza, ha sido mi fortaleza. Me la enseñó Pink Floyd en HEY YOU.




Una de Sabina

Terminar el año con un video de Joaquín es un hasta pronto con un abrazo y te veo mañana. Y esta canción es una travesura infantil. Hay una línea en Woman de Lennon que dice "Woman, I know you understand/ the little child inside the man/ Please remember my life is in your hands." Entiendan "patojas" que uno no crece. Jesús Lizano en su poema "la conquista de la inocencia" que posteo el Paranoide 3 dice "no puede existir anarquía hasta que aprendamos a ser niños". Hay que defender la inocencia a pistola de agua y flechas de goma. Siempre se es niño a pesar que los letrados la manten con balas. La inocencia es eterna. Sabina nos dice: Y jugar por jugar / sin tener que morir o matar/ y vivir al revés / que bailar es soñar con los pies. Seamos niños porque cuando los jóvenes crecen, se amargan y se cagan en todo. Putos adultos. Muchas risas y a vivir al máximo.




Feliz año 2009 y que todos sus sueños se les cumplan. Salud.

martes, 30 de diciembre de 2008

Grandes Amigos, Amigos, Amigos. Recuento de los daños 2008


Un año que tuvo de todo. Fue fatal en varios aspectos y gratificante en otros. A principio de año supuse que iba a ser benevolente. Tenía novia y aunque no tenía trabajo, sabía que algo edfiicante acabaría por encontrarme. Fui a Xela dos veces a ver a mi ex novia, conocer su casa, pedir permiso a la familia para salir con ella. (Algo que nunca había hecho. Yo solo llego, saludo uno y ya). La pasamos bien, conocí el sexto estado. Fue intenso y alegre. Por primera vez estaba con alguien sano, familia equilibrada y demás. Nunca me había pasado eso.

No viajo mucho y gracias a Jorge Rodríguez y su Vivaguate.com, fui a Puerto Barrios a ver un crucero, me subí y comí bien... A veces como desempleado se puede capturar la esencia de la vida. Puro disfrute. Fui a conciertos gratis a ver a Molotov, Enanitos Verdes, Aleks Syntek. Por dinero, já... tenia mis ahorros y la pasé "tuanis" (too nice).

Fue en marzo cuando todo se destruyó. Orden de captura por el lío con mi hermano. Mi novia me dijo: "mejor me quito de en medio" por los clavos que tenía... pinche. Tuvimos que huir, con mi mamá, a la casa de unos familiares y esperar que pasara toda la semana santa para aclarar nuestra situación en el juzgado. Pago de fianzas y endeudamientos tremendos me dejaron sin nada. Juan Pablo Dardón logró conseguirme un chance en una agencia de publicidad. No soy publicista pero "tengo necesidad de dinero... era joven". Uno nunca sabe quién le va a tender la mano. La amistad... qué fuéramos sin ella?. Conocer al señor Dardón ha sido tremendo. Es de esos cuates que pelean por vos y te defienden. Conocer al señor Alejandro Marré y Seletenango ha sido otra cadena de amigos grandes para el futuro. También a vos Issabella poetiza morenaza, gracias por aparecer. Recobrar a mi amiga Wendy en un "primer contacto" y conocer al resto del clan García. Por Sergio Ramírez seré actor ya que debuté en su corto y gracias a villachinga por los retos... Mucho bueno.

En el interín de todo esto, nació este blog y empezó la fiebre de todos de abrir uno o actualizarlo más seguido. Es muy emocionante cuando se tiene inspiración. Se conoce mucha gente, se explota este espacio para sanar, hablar de música, cine y demás. Vale la pena.

Más cerca de todos

Para mí fue un año de acercamiento con mis amigos, mi madre y tener fe en Dios. Gozarse convivencias, intercambios de sentimientos, abrazos, amistad y solidaridad; fue algo valiosísimo para mí. Siempre he dicho que las novias van y vienen pero los amigos estan para toda la vida. Vaya regalo de humildad este. Siempre estaré agradecido de mi mejor amigo de la colonia Juan Francisco y su cuasi esposa Carmen María que me rescataron en el momento justo. Un gracias se quedará cortísimo.

La relación con mi Madre llegó a niveles insospechados a tal punto que ya disfruto mucho platicar y convivir con ella. Nos alegamos menos e intentamos comprendernos mejor. Nos abrazamos más. Tengo complejo de perro y la muerdo, con cariño claro, en señal de afecto. Casi estuvimos a punto de caer presos y separarnos. Nos dimos cuenta que la única forma de vencer todo es permancer unidos. Siempre le digo que la quiero porque uno nunca sabe... Cuando quedó desligada del juicio, mi corazón pegaba de brincos y yo la abracé al punto de fracturale las costillas (no se las rompí). Hemos estado peor y sé que vamos a estar bien. "Dios ahorca pero no aprieta", dice ella.

He aprendido a quejarme menos. Hay gente que la tiene peor. Aprendí a fortalecer los lazos con mis amigos. A pesar que ya no trabajábamos juntos con David y Gabriel hicimos nuestro grupo de apoyo. Un éxito eso. Ahora se nos unió el señor Luis Molina y descubrirlo como cuate ha sido excelente. Ahora somos 4 y es gratificante verlos convivir y reír de cualquier cosa. Qué tribu ésta. Les recomiendo que hagan una ustedes. Un gracias para ellos es cortísimo

Espiritualmente me siento fortalecido y espero que el próximo año sea mejor, con problemas vanales que no pongan en peligro mi integridad y la de mis amigos. A todos los que de una u otra forma pasan por aquí les deseo un Feliz Año 2009. Disfruten de decir en serio un te quiero junto con un abrazo rompe costillas. Salud.

Foto 1: De Izquierda a derecha: Allan Martínez, David Lepe, Luis Molina y Gabriel Arana.
Foto 2: La mara en un concierto.
Foto 3: Representación de la última cena. Fue la última que nos dieron a Juan Pablo y a mí cuando JP se fue de la agencia y a mí me fueron.

lunes, 29 de diciembre de 2008

El Gato Ninja

No sé si ya lo vieron pero está bueno el videito de este gato ninja. Saludos...


martes, 23 de diciembre de 2008

FELICES FIESTAS Y FELIZ NAVIDAD


Aliviado estoy de que ya solo quedan dos semanas para que se acabe Diciembre. Mucha nostalgia se derrama en cada ponche, se desperdician muchos deseos en gente que no lo merece, en cada hoja de tamal. Lo único que seguimos añorando es un chocolate para que estimule y nos recuerde viejos amores que se fueron para luego embriagarnos con venado, cerveza, inditas y caminantes para que talvéz... se nos pase. Ingrata cabrona... hic. Como sea las fiesta de fin de año deben ser para que seamos felices con lo que tenemos junto con gente y amigos que nos valoran. No debemos compararnos, ni hacer de menos a los demás porque tienen o no tienen. "A soñar patojos" decía un licenciado en la U "porque sino nos morimos". Saludos y Feliz Navidad.

Les dejo unos videos para que se rían un poco, lloren o renazca esa militancia para que nos dure todo el 2009. Salud... hic. Puuuuta madre. Ayayay mamitas... Aunngue mee draten malggg, yooo las sigo querieeeendoooo... hicc.

Beaker Feelings



The People's Mario



Feliz Navidad de Kellog's



Ya en serio, Felices Fiestas amigos y que Dios los bendiga.

viernes, 19 de diciembre de 2008

Creciendo con Pink Floyd... TOQUE TRIBUTO



Mi hermano era engasado con la música de Pink. Era un "Floydian" a morir. Tenía Wish you were here en cassette original y casi toda la colección en cassette regrabable. Odiaba el muro, le parecía muy depresivo. "Esto, viniendo de un fanático del disco", pensé después de oírlo (otro tema aquí entre nos), aunque, le gustaba la película que dirigió Alan Parker.

A mí me parecían pretenciosos. No habían canciones, todo de un solo corte, sonidos espaciales, demasiada computadora; para nada artesanal. Ni idea de las letras, pero suponía que hablaban de conquistas arias o escandinavas, que los extraterrestres venían a conquistar la tierra, odas vikíngas; qué se yo. Tenía 17 ó 18. Pasaba por mi fase Queen, The Doors, Led Zeppelin, Kiss y demás agrupaciones setenteras que hoy, considero un masoquismo puro y sufrible escuchar un disco que no profusa tanta originalidad como Pink. Eran otros tiempos y yo era otro. Igual tenemos que pasar por estos grupos.

Vi The Wall por canal 5 con subtítulos en español. Una de las letras que más me conmovió era: When I was a child, I had a fever. /My hands felt just like two balloons./Now I've got that feeling once again. /I can't explain, you would not understand. /This is not how I am. /I have become comfortably numb. Yo me enfermaba mucho de pequeño y aquel párrafo era consuelo a mi debilidad y por lo tanto dejó de importarme ser así: débil. (This is not how I am... Me decía dandome fuerzas. ¿Pero quién era?, tal pregunta desató un conflicto existencial de proporciones bíblicas... The Wall me causó un gran impacto y me juré que compraría el disco con mi primer sueldo pero se me atravesó otro.

Fue como hace 10 años que compré mi primer disco de Pink Floyd. Era un típico fin de semana que salí con mi mejor amigo de la colonia a comprar música al Duende de los Próceres y me dio curiosidad un disco de fondo negro con un prisma que era traspasdo por una luz y esta se esparcía con todos sus colores. Lo agarré pensando que iba a ser poca cosa. Se lo enseñé a mi hermano. "Dark Side es bueno vos, se lo puse a mi papá y le gustó mucho... ay me contás qué te parece". Y si a mi papá le gustó, decía yo, es porque es bueno. Llegué a mi oficina a trabajar y puse el disco y lo escuché con audífonos. Empezaron las dudas otra vez... ¿Puta qué compré?... Soniditos pinches... el de corazón, luego un reloj... voces y muchas risas... algo se acercaba... un grito y ya no pude regresar...

43 minutos después ya no era el mismo. Ese día lo escuché 6 o 7 veces. De pronto la música tenía dimensiones.

Hoy en Bad Attitude va a ver un tributo queda en 4ta. Calle 5-10 zona 1, desde las 8 de la noche. Va a costar Q40. Te invito a que vayamos a hacernos la idea que los estamos viendo en vivo. Los músicos han hecho tributos a Tool por lo que tengo confianza y no me animaría a decirte que no vayás pero voy a ir. Es la mara de Simbiosis
Roberto Soberanis: Bateria / Jose Rios: Teclado / Juan Carlos Dubon: Bajo / Gabriel Lepe: Guitarra. Saludos y por allá nos vemos.

lunes, 15 de diciembre de 2008

Miscelánea VII convivios y fútbol


Para intercambios navideños tengo que reconocer que soy una gran res. Nunca sé qué regalar. Es hasta después del evento que vienen a mí las sugerencias para regalar en éstas fechas. Sin son chupes de traje, cualquier botella o bocas la respuesta es de unánime aprobación. Pero en regalos... bueno.

La semana pasada estuve ocupado en reuniones universitarias, convivios y demás cosas. Con un grupo de amigos frecuentes jugamos "Basta". Estuvo divertidísimo, tenía siglos de no jugar eso. Ya con un par de tragos encima me fue difícil pensar en qué babosadas poner en la hoja y la mara se sacaba cada de mulada de la bolsa. Deahuevo. El jueves fue un convivio de la mara de la U porque hace 7 años terminó esa ese suplicio. Estuvo mas o menos.

Lo mejor fue, definitivamente, el convivio de amigos del siglo XXI y su temática de regalos sexuales. Ya sobre la hora se me ocurrió regalar películas porno. Eran dos licas una "Viva Jutiapa", que aunque es chafa tiene sus momentos interesantes y otra un poco "nasty" pero igual de educativa. Agarré una caja y recorté unas fotos porno que tenía del año del caldo y las pegué en la caja con diálogos para invitar a mi amigo al juego de la foto. Me quedó chingón y solo para que no fuera tan chafa el regalo, le dí una botella de vino y asunto arreglado. Después vinieron los bailes etílicos. Hasta me amasaron una nalga. Estuvo bueno todo el rollo.

El sábado fue la reunión de bloggers en Pizza Hut del Oakland Mall. No estuvo mal. Tenía curiosidad por conocer a la mara de otros blogs. Conocí a don Tutto Alex yotros que no me recuerdo. Me hubieran gustado conocer a la seño Nicté y su Diario de una Nifómana o la chica de La Infame Verdad pero brillaron por su ausencia. Todo se desarrolló sin mayor aspaviento. Comí y vagué un rato... visité el Duende y después a mi casa.

Fin de semana de Fúti-bol...

Puta perdió el Madri... Perder un clásico duele hasta el tuétano. Tuve que ir a Applebees a echarme una chela con unos amigos y poder ver el partido. Me caga que el fútbol español esté privatizado por Directv. Desde cuando se volvió elitista ver un partido. El clásico estuvo bueno. Durante 82 minutos el Barsa no pudo anotar hasta se dió el lujo de fallar un penal. Un Madrid diezmado por las lesiones y jugando con suplentes hizo lo que pudo pero, al final se rompió el cántaro. Juande Ramos levantó al club de las cenizas. Qué bueno que se fue Schuster al final es del Barcelona este tonatiú alemán. En el Bernabéu no saldrán vivos.

Al fin BOCA

Triangular emocionante que habrá en el fútbol argentino. Sigue siendo una cagada monumental (bueno lo de River también por primera vez colero) el tener el Fox México. Ayer ganaron los Xeneizes y a esperar el miércoles 17 de diciembre que inicia la triángular.

Eliminaron a Xela

Estuvo emocionante también el partido de chivos y cremas. La mara de aficionados cremas son una vil mierda. Le gritaban de todo a los jugadores y al ténico Julio González pero cuando ganaron se convirtieron en ídolos. Ese tipo de fanáticos no deberían de existir. Otra vez Cremas y Rojos a la final.

martes, 9 de diciembre de 2008

Un pequeño reconocimiento


Gracias por tomarme en cuenta para premiarme dentro de esta cadena de blogs que son reconocidos como algo para leer en los momentos de ocio y como un esfuerzo personal. Quiero agradecer al grande de los blogs don Edgar López y su Quédeahuevo y a Issabella y sus batipensamientos, digo su Utopíadelpensamientos por darme este reconocimiento especial.

Siempre he dicho que todos tenemos algo que decir y éste, su servidor, tiene esa manía por escribir lo que piensa aunque roce la estupidez o de pronto salga una mueca de aprobación seguido del "ve pues", al terminar de leer un post. Soy de las personas que no les gusta que la gente se vaya sin nada después de leer un posteo y que te olviden al cerrar la página. Aquí se lucha por la honestidad del sentimiento en las vivencias o tonteras que se me ocurran, por la buena música y por las buenas películas. Gracias también por las muestras de solidaridad que se han tomado para conmigo y seguiremos sangrando buenos post y haciendolos reír.

Reglas:

1.- Al recibir el Premio, se ha de escribir un post mostrando el premio y se ha de citar el nombre del blog o web que te lo regala y enlazarlo al post de ese blog o web que te nombra ganador.
2.- Elegir un mínimo de 7 blogs que creas que brillan por su temática y/o su diseño. Escribir sus nombres y los enlaces a ellos. Avisarles de que han sido premiados con el "Premio al esfuerzo personal". Para que lo recojan.
3.- Opcional. Exhibir el Premio con orgullo en tu blog haciendo enlace al post que tú escribes sobre él.

Yo premio a:

1. Fe de Rata. Señor de la ocurrencia. Grandes tropientrevistas. Excelentes crónicas y narraciones de "bolitos"... mi gordo.
2. El Aguafiestas. Historias que pegan con guante blanco y se quedan con uno. Es peligroso que a don Alex se le salga el diablo. Conquista con sus post de alta sensibilidad.
3. El Paranoide El hombre reparte baños humorísticos de ácido por todos lados.
4. Issa-Pensamientos. Poemas con frases lapidarias que escarban el sentimiento femenino.
5. Breve Diario: Wendolyn y sus poemas junto con sus divertidas ocurrencias. Deja pidiendo más.
6. La infame Verdad Una gran sorpresa leer un blog así. Honestidad sobre cualquier sentimentalismo. Ya soy fan.
7. El Edgarín. De todo para todos. Chistes y buenas sangronadas que siempre me ponen de buen humor. Recia postura tanto en sus opiniones y reflexiones como en sus estados de ánimo.

Honoris Causa como diría El Pato
1. El Verde. Extraño el mundo de éste personaje. A veces ni lo entiendo. Es lo que pasa en el color verde. Yo soy celeste. Interesante locura que hay que seguir de cerca.
2. La Vida es un Soundtrack El Señor Soundtrack es interesante pero aún no se rebela. Popero a morir.
3. Luis Villacinda. Se destapó el hombre porque al principio era un ladrillazo. Gran diseñador que quiere escribir. Seguí así Luis.

lunes, 8 de diciembre de 2008

IN MEMORIAM: John W. Lennon


Su estúpida e indignante muerte nos dejó muy solos. Nuestra capacidad de imaginar un mundo mejor fue arrebatada brutalmente hace 28 años. Este militante de la paz no solo intentó entretenernos sino que además consiguió llegar a nuestra alma. Sólo nos queda celebrar su vida. Gracias por todo John.

MIND GAMES
Hacer el amor no la guerra.



JEALOUS GUY
Mi preferida. Me golpea su sinceridad.



WORKING CLASS HERO
La única defensa.



WOMAN
Siempre le he querido dedicar a alguna novia esta canción pero no he encontrado quien se la merezca.



IMAGINE

viernes, 5 de diciembre de 2008

¡Puta... estoy desganado!


No he querido postear nada porque las crisis familiares han enervado mis ganas de escribir. Así que ando preocupado. Tengo bastantes cosas que me pican en la cabeza para pasarlas al blog pero simplemente no tengo ganas y no quiero hacer las cosas porque sí. No negocio con terroristas y al parecer el patito morirá.

Ando buscando inspiración. Mientras tanto leo a Cardoza con "El brujo" y "Guatemala Las Líneas de su mano" y estoy a punto de terminar el de Enrique Gómez Carillo "La miseria de Madrid". Dejé a medias lo de primer contacto, tengo dos entregas más y luego viene otra serie. Encontré los DVD de Batman, Hulk y Ironman y ya vi Tropical Thunder. Gracias a la piratería.

Ya regresaré. Saludos y gracias por visitar mi blog. Gracias a Edgarín. Qué deahuevo por incluirme en tu lista de blogs preferidos. Saludos y ténganme paciencia que regresaré más irreverente.

domingo, 30 de noviembre de 2008

SYSTEM OF A DOWN: Hace 10 años


El éxito comercial y crítico de Follow the Leader de Korn a finales de 1998 y todo el 1999 y parte del 2000, hicieron a un lado dos discos importantísimos, en aquella época llena de hormigas rockeras que fueron pisoteadas fácilmente, aunque algunas se escondan bien hoy. System of a Down y Queens of the Stone Age sacaron álbumes homónimos ese mismo año. Los dos pasaron a ser de culto pero de QOTSA me ocuparé otro día. Recordemos con naúsea ese 1998. Un año oscuro relleno de pop diarréico donde el rock fue borrado del mapa a puro sentón de barbie. Éstos innombrables sin cabeza ni propuesta novedosa no sirvieron para nada. Fuertes escalofríos. Por la puerta de atrás y sin granaderas ni cañonazos y con planta de conserjes aparecieron los de SOAD. Antes se llamaban Soil y el nombre System of a Down salió de un poema que se llama Victims of a Down escrito por el guitarrista Daron Malakian.

SOAD trae a cuestas rock americano y armenio en su ADN con fuertes dosis de TNT. Serj Tankian, vocalista, Daron Malakian, guitarra y vocalista, Shavo Odadjian en bajo (antes manager) y John Dolmayan en la batería irrumpieron bajo el ala de Rick Rubin para crear un disco asombrosamente explosivo.

Las letras son manifiestos contra la guerra, el abuso infantil, el machismo, el peso del dinero para corromper a la sociedad, intolerancia, discriminación, etcéteras y muchos etcéteras más. SOAD se ganó el respeto y la admiración de los fanáticos del Rock Hardcore, y Metalero y escupieron a los happy punks cobardes de esos que abundan todavía hoy como cucarachas. Nü Metal... por favor. Y es que una canción del SOAD basta para volar de un manotazo todo ese movimiento superfluo.

Todo está confabulado para explotar en las 13 canciones. No hay un solo momento de tranquilidad en el disco. Ataca e implora que elevemos al máximo el volumen y que nuestros oídos exploten. La sangre que pueda salir significa que queremos más. Sordera... já, esa la tienen los nu-punketos.

Suite Pee, es irreverente rápida y divertida. Jesus es mujer. La búsqueda del paraíso a través del sexo. Aquí se puede... claro. Know, la rapidez de la batería de Dolmayan es brutal, explosiva, articulada y perfecta. Sugar parece una canción de rock de cumbia con pasajes de Metal y las voces de Serj y Daron pasan por la burla, tosquedad metalera y dejos de un barítono. Mucha locura en 2:33 minutos. El álbum tiene mucho humor. DDevil es hilarante, feroz y directo a la yugular. Stupid people do stupid things, / Smart people outsmart each other,/Then themselves, then themselves, /Then themselves, then themselves. Tampoco te explicás que en 1:43 pueda habitar tanto desquicio.

Soil asombra los rangos de voz de Tankian. Metal rap, alarídos con una indignación que se puede oír a 20 años luz. Todo con un toque armeno y una guitarra armónica que evoca esa identidad del medio oriente. Deslumbrante. WAR? es la más fuerte y violenta emocionalmente. La Guerra para buscar la libertad y salir de la opresión. Antes muertos que esclavos serán... (como dice nuestro himno) para que nos entendamos, pero aquí va en serio. Acompañado con cantos ancestrales de indignación. Que las balas den en el blanco y que la muerte nos traiga libertad. Santigüémonos con un revólver. Que nuestra religión nos limpie. For you must enter a room to destroy it,/International security,/Call of the righteous man,/Needs a reason to kill man,/History teaches us so,/The reason he must attain, /Must be approved by his God,/His child, partisan brother of war. UUUFFF.

Spiders es como la primera parte de Aerials. Aunque es un salvajismo y un insulto para ambas canciones es necesario que nos entendamos. Ésta canción fue de las que más sonó en las radios en los EEUU y pronto les daría un espacio para el Ozzfest del 1999. P.L.U.C.K. (Politically,Lying, Unholy,Cowardly, Killers. La canción que cierra el disco es una escupida tremenda frente al genocidio no reconocido internacionalmente al pueblo armenio y que fue perpetrado en 1915 por Turquía. Revolution, the only solution,/The armed response of an entire nation,/ Revolution, the only solution,/We've taken all your shit, now it's time for restitution.

System no es para cualquiera y el disco te reta a tomar una postura. Te volvés militante después de 41 minutos. Los siguientes discos de SOAD no son tan potentes e irreverentes, acaso insurgentes. Es necesario escucharlo. No se puede uno perdonar, ni permitir tal ninguneo musical.
Foto1: Dolmayan, Malakian, Tankian y Odadjian.
Foto2: Portada del disco.





martes, 25 de noviembre de 2008

MISCELANEA VI: Pearl Jam, Manifestarte y Juicios.


5 against 1: El viernes pasado, fui con un grupo de amigos, los más cercanos, a disfrutar un rato de la música de Pearl Jam cantanda por un grupo salvadoreño llamado 5 against 1. Éste gran grupo de Seattle que participó de la movida Grunge a principios de los 90's. Tengo ratos de no escuchar música de ellos. Ya se me olvidaron las letras de muchas de sus canciones. De todos sus discos el que menos me gusta es el No Code, una vez lo escuché y me hizo bostezar grueso en la cuarta canción, eso no es bueno. En cambio su mejor disco es Vitalogy, luego Ten, Pearl Jam, Yield y Versus. La mayoría de canciones que tocaron fue de éste último disco. Y fue muy animado. No recuerdo qué estaba haciendo en 1992 por éstas fechas, creo que estudiando para retrazadas.

Manifestarte: Estuvo lleno y deahuevo. Yo no me quedé hasta el final, me cansé. Fuimos con Wendy y el Pato a ver los cortos de cine. La mayoría fue de temática social como los marginados mareros. (Tenés razón Selene, el chapín necesita reírse, urge un Torrente Chapín o algo). Pude ver los cortos de Julio Hernández y tengo que aceptarlo, no es de mi agrado su ironía blanca. A veces es tan sutil que es imperceptible y tan de buen gusto que me aburre y empiezo a bostezar. Uno no puede estar de acuerdo con el hombre y su trabajo pero el tipo tiene mucho que decir y eso hay que respetarlo mucho.

Tenía ratos de no tomarme un atol de elote y un bocado de reina (es un pastel). Tuve una experiencia tóxica la última vez. Fino que es uno. Qué bueno saber que no me cayó mal. Al contrario con estos fríos me cayó de perlas.

Tocaron unos grupos de rock nacionales que sigo sin entender. Sonaban a Bunbury, con Ricardo Andrade y los últimos adictos con destellos de Vientro en Contra, perdón VEC; solo que mal hecho. A veces es bien difícil entender, que Ricardo es inmortal y en cada concierto de la garra cahpina es recordado (minuto de silencio por favor). Bostezo...

Recuerdo: Tenía ratos de no escuchar Turn My Head de Live. Póngala... está en mi playlist.

Juicio: El pasado 23 de octubre fui sobreseído (palabreja esa; es buena) de la acusación penal que me hizo mi hermano en el 2005 septiembre, sino estoy mal, donde el bastardo me acusó de que le había falsificado la firma en un intestado de una casa que tenemos en Chiquimula. Hice el examen de grafología y resultó que no era mi firma. Pobre mi gordo, él estaba seguro que esa firma era la mía. Con mi sobreseimiento, estoy como heredero ahora por ley, algo había renunciado cuando murió mi padre, porque supuestamente la casa se la habían dejado a mi hermano, el acusador.

El burro no fue a la audiencia de mi madre a acusarla y el juez lo sacó como querellante y las cosas están como en el principio. Por no ir a la audiencia el juez le puso una super multa de 25 quetzales. Qué tal? Claro ahora debo demandar a mi hermano por 100 mil quetzales que es lo que yo debo, por daños y perjuicios y honorarios de abogados. Ahora es mi turno. ¿Se debe tener odio por alguien que te quiere destruir?. Siempre me había sentido halagado cuando había algún idiota que me odiaba y tuve varios en la U. De dónde le salen enemigos a uno, nunca lo voy a saber. Ahora veo que hay que tenerles compasión. Pobres.

Tengo que limpiar mis papeles y demás para buscar trabajo. Mis antecedentes penales estan manchados y me puede ocasionar problemas si los departamentos de recursos humanos no investigan bien. Como sea, la sentencia de mi madre no es oficial. El Ministerio Público apeló de oficio el caso de mi madre en un tribunal de apelaciones. Un 70% de los casos que resuelve el tribunal de apelación, es el de respaldar la decisión de un juez. Espero que caigamos en ésa estadística porque sino su caso se va a Debate Oral y nuestra abogada se hará más rica y no por eso más bonita.

Combo 2 de 3: Se me olvidó poner las de Ace Ventura. Ni modo... un lapsus.

viernes, 21 de noviembre de 2008

DYLAN Y LA QUE SE QUEDO ATRAS

El post anterior, aunque fue rico recordarlo, me dejó nostálgico y encerrado. Pensé en la canción de Girl From the North Country como una forma de escape y sanar. Bob Dylan sabe mucho de éstas cosas. Un verdadero amor que se fue. Una carta que jamás llegará, sentimientos que se tragan y con desazón se guardan en el corazón. Nos quedamos compunjidos y a punta de lágrima. Pido paciencia y tranquilidad para ver el video teniendo en mente esa vivencia mía, si querés o alguna tuya si te parece mejor. Échale un vistazo al video. Es en blanco y negro. Dale una oportunidad.



Girl From The North Country

Well, if you're travelin' in the north country fair,
Where the winds hit heavy on the borderline,
Remember me to one who lives there.
She once was a true love of mine.

Well, if you go when the snowflakes storm,
When the rivers freeze and summer ends,
Please see if she's wearing a coat so warm,
To keep her from the howlin' winds.

Please see for me if her hair hangs long,
If it rolls and flows all down her breast.
Please see for me if her hair hangs long,
That's the way I remember her best.

I'm a-wonderin' if she remembers me at all.
Many times I've often prayed
In the darkness of my night,
In the brightness of my day.

So if you're travelin' in the north country fair,
Where the winds hit heavy on the borderline,
Remember me to one who lives there.
She once was a true love of mine.

Feliz fin de semana con broche de oro.

miércoles, 19 de noviembre de 2008

UN FRÍO PERFECTO

Día de celebración fue aquel 1 de noviembre de 1990. Con poco donde refugiarse. Un día diferente con alguien que venía. Sin saberlo, la descubrí. Todo planeado, nada al azar, yo solo me tenía que dejar llevar. Su llamada prendió todos mis miedos y mis anhelos. "Llego y salimos a dar una vuelta en bicicleta", me dice, su voz una caricia. Ese día, amanecí vestido para ella. Llegó hermosa como si el Dios del frío supiera mis gustos. Tocó el timbre y mi corazón abrío todas sus puertas. Ella con una licra negra un sueter negro, su pelo rubio, suelto y enredado, ojos verdes encendidos y sus labios más rosados que nunca. Yo, pálido saqué mi bicicleta y como idiota sonreí. Ella también sonrió. Hola y el beso de saludo junto con su perfume, me derritió. Era la primera vez que tocaba mi puerta, mi timbre y alma.
Vámonos...

Nuestras bicicletas recorrían la colonia, el tiempo fue infinito. Aire sin frío, solos en nuestra propia burbuja. En una calle recta la revisé lentamente. Yo me paseaba de lado derecho hacia delante, izquierdo y por atrás, revisando sus formas, sus piernas; sus piernas... las recorrí centímetro a centímetro. Su pelo en cada ondulación me encantaba. Sus ojos verdes esmeralda me miraban. Atrás iba y con la ayuda de una subida, ella se levantó y pedaleó con fuerza para invitarme. La licra, el esfuerzo y su redondez... Me vió, nos reímos. Estás bien? me dice. Me puse a su par. Mi sonrisa se borró y la mirada del deseo de un beso ocupó mi mente. Nos tomamos de la mano en la calle. Sólo éramos los dos.

En la parte más alta del parque, dirígiamos a la ciudad. Ella puso su bicicleta delante de mí y recostó su cabeza en mi pecho. La abracé para darle calor. Ella puso sus manos encima de los míos y tembló. El perfume de su shampoo entró como un elixir de salvación en mi nariz; me ganó en cada una de sus respiraciones, se volteó y sus ojos brillaron con intensidad estelar, separó sus labios y vino el beso de noviembre. Intenso, suave, inocente y exquisito. Rodeó sus brazos en mi espalda y la recorrió de arriba abajo. Nos vimos, sus ojos a punto de lágrima, igual que los míos. Puso su frente a la par de mi nuca y me abrazó lo más fuerte que pudo. Su perfume, eso es lo que más recuerdo. Nunca le había dado tanta seguridad a alguien con ese abrazo, nunca supe lo que significó ese abrazo para ella.

Tengo que irme... saldré con mis papás, diciéndomelo al corazón, mientras sus dedos recorrían mi pecho. Levantó esos intensos ojos verdes... Te veo más tarde. Se alejó, me vió de lejos. Entró, dejó su bicicleta y me tiró un beso. Regresé a casa y me acosté aún oliendo su perfume y el olor de su cuello y su piel.

martes, 18 de noviembre de 2008

Cine: Combo 2 de 3. (Segunda parte final)


Igualmente que el anterior combo, no todas fueron exitosas pero siguen inquietándonos cada vez que las vemos en la tele. En algunos casos la historia ya no daba para más y se quedaron en un par de sustos o un gran recuerdo, nada más. Revisemos

Bill and Ted's Excellent Adventure (1989) y Bogus Journey (1991)

THE MOST EXCELLENTS DUDES. Bill y Ted viajaron en el tiempo en una cabina telefónica para conseguir que las figuras más famosas de la humanidad dieran una plática como parte de su examen final de historia. Chistosa y ridícula hasta cierto punto. La primera es divertida y oprime los botones de fantasía de querer viajar por el tiempo y aprender de la historia misma para ganar la clase. Cuántos exámenes no hubiera querido ganar así, hoy sería un "gran estudiante". Cuenta con las actuaciones de Alex Winter y Keanu Reeves como Bill y Ted, y El señor comediante George Carlin como Rufus. El mote de "DUDES" se vuelve, junto con el acento de surfista tonto, en la moda de principios de los 90's. Ya para la segunda, creo, que no tuvo tanto éxito porque la gente se tomó muy en serio a este par de burros. Bogus Journey tiene sus momentos. Igual divierte. Hasta serie de caricatura hicieron.

Predator (1987) y Predator 2 (1990)

Con Arnold (Muchaletra) como el protagonista de la primera no había pierde de convertirse en un éxito rotundo. La película maneja bien el suspenso y la idea de un extraterreste desollador que en su tiempo libre colecciona cabezas de hombres; las de mujeres son muy pequeñas. Un poco halado pero no olvidemos que es un sci-fi. Ducth o el “Governator” era el alterego de Rambo y es tan hijo de puta que puede acabar con cualquier ejército centroamericano y aquí lo demuestra con creces. Al final Anna y Dutch se quedan solos mientras el extraterrestre lo busca pero Muchaletra lo atrapa y en una carcajada se autodestruye con una bomba. Ya para la segunda... Danny Glover es el "héroe". El morenazo quiere salir de la sombra de Mel Gibson y su Lethal Weapon e iniciar una franquicia por sí solo pero ya sabemos el resultado. No le llegó ni a los talones a la primera y Glover regresó con su salvador

Speed (1994) y Speed 2: Cruise Control (1997)

Salvo unos errores imperdonables de secuencias y bloopers terribles que se ven con el tiempo, Speed es chafa, pero transmitió muy bien esa tensión que nos cautivó una y otra vez. Un bus con una bomba colocada por un policía retirado que se venga con instalar bombas en edificios y camionetas para que le den su pensión. Ésta línea se convirtió en popular: Pop quiz, hotshot. There's a bomb on a bus. Once the bus goes 50 miles an hour, the bomb is armed. If it drops below 50, it blows up. What do you do? What do you do?. En la segunda... mi dios. Sin Keanu ya no la ví. Dicen que es tan mala que no vale la pena. Ví el final y me pareció malísimo. ¿Ahora con botes?. Si alguien la vio pues acepto la mentada aunque creo que no me perdí de nada.

Wayne's World (1992) Wayne's world 2 (1993)

Mike Myers llevó al celuloide su exitoso personaje de Wayne Campbell. Se llevó también a ese otro gran comediante Dana Carvey como Garth Algar. La película es ridículamente brillante y es producida por Lorne Michaels, amo y señor de la comedia de "Saturday Night Live". Los chicos de Aurora logran llevar su programa a la televisión abierta y como siempre hay un abusivo "González" de TV abierta que quiere quedarse con todo. Creo que la segunda parte la sacaron muy rápido y le faltó esa frescura de la primera pero es igual de divertida.

Young Guns (1988) Young Guns 2 (1990)

Ambas son glorias. Emilio Estévez llegó a tocar el cielo con Billy the Kid. El joven forajido William H. Bonney que asesinó a 21 personas antes de cumplir 20 años y desapareció para siempre; sigue siendo un misterio. Cuenta con los mejores actores de esa época. Lou Diamond Phillips, Kiefer Sutherland, Charlie Sheen, Dermont Mulroney, Jack Palace y Terence Stamp. The Kid nace como una víctima y se ve en la posición de convertirse en ley para hacer la justicia por su propia mano ya que los hombres de Murphy asesinaron a su benefactor, John Tunstall.
Para la segunda y estirando un poco la historia The Kid, que para ésta secuela se convierte en un producto pop, es perseguido por Pat Garrett, antiguo asesino y parte de la banda de “reguladores”. Garrett es corrompido y se convierte en alguacil para cazar a Billy y colgarlo.
Hay una actriz Jenny Wright, que tiene el papel de prostituta de alta sociedad, cuyas nalgas siguen siendo exquisitas. No supe, hasta hoy que es la actriz que sale de groopie en Pnk Floyd que chupa cada uno de los dedos de Pink, una escena muy erótica y de mis preferidas. Young Guns 2 tiene esa frase pop "I'll make you famous" que junto con su risa psicótica lo vuelven un personaje irresistible.



Créditos finales Blaze of Glory de Bon Jovi.



Pero qué nalgas.

domingo, 16 de noviembre de 2008

THE BEATLES, THE WHITE ALBUM: A 40 años


No tiene sentido, ni concepto. No dice absolutamente nada pero el mensaje es claro. Disolución alegre con dosis de rock, melancolía pura y locura provocada para joder al otro. Ya hacía años que Los fab four no funcionaban como banda pero El álbum blanco fue el hasta aquí. George Martín al conocer la atmósfera mística junto con la tensión en la que se encontraban Mcartney, Lennon, Harrison y Ringo, salió huyendo bajo la receta de vacaciones obligadas. No estuvo presente en la mayoría de las grabaciones de una joya tan dispar y brillantemente ejecutada.

Como a un preso que iba a salir en libertad el White Album era visitado, por separado, por cada uno de los Beatles. Casi nunca se veían entre ellos, se platicaban parcamente. Yoko se convirtió en el pegoste y quinto miembro no oficial. Harrison y Ringo sentían el desprecio intelectual de Mcartney y Lennon, y cada vez era más dificil incluir sus canciones en los discos de la banda Paul y John ni siquiera se veían a los ojos por el desprecio de Paul hacia Yoko. Mcartney se convirtió en un tirano y quería cambiar de manager proponiendo a su suegro ya que éste le daría preferencia. Qué dificil. A dónde se fue Martin? Quién sabe pero yo no regresaría. Es inquietante que Something y Hey Jude no lograron entrar en el album blanco.

Entrando en materia musical y fuera de la farándula. Es difícil saber qué pensar del disco. No se entiende, aunque si uno se deja llevar, resulta un viaje que empieza con canciones surf rock como Back in the USSR y termina en total desquicio como Revolution #9. Al escuchar Glass Onion, Lennon confunde a todos, sólo por joder "The walrus was Paul" Ya había tomado la decisión de dejar la banda y con ésta canción le decía a Paul por los viejos recuerdos... Adiós, y tiraba el trago al suelo. De alguna forma Lennon ya no quería ser Lennon sino el Señor Ono. Para ajuste de penas hay canciones que sirven para llenar espacio y ponía en evidencia decisiones autoritarias. Necedades infames como "Wild Honey Pie" y "Why Dont we do it on the road" que, seamos honestos, nadie las extrañaría. Bungallow Bill es como el Búfalo Bill de la India, solo que con mística hindú. Bueno...

Happiness is a warm gun es esa canción antiarmas donde Lennon ya escupe a la industria. Quién no está felíz luego de dispararle a un venado y después comérselo. Felicidad y unidad familiar. Sarcasmo exquisito. Mcartney también tiene lo suyo con Martha My Dear que es algo así como Lady Madonna solo que más interesante y sofisticada. Blackbird es un himno. Paul la dedicó a una chica de color en los turbulentos días de lucha por los derechos civiles de los negros en Estados Unidos.

Después nos topamos con la bestial "While My Guitar Gently Weeps". A Lennon, Mcartney y Ringo les pareció una canción que no sonaba como ellos. No les interesó. A George le pareció una canción buenísima. Harrison llamó a Dios (Clapton) y les dijo: Vamos a hacer esta canción con Eric. Los tres se negaron. Ninguna persona que no sea de los Beatles toca en nuestros discos, dijeron. George dijo: Es mi canción, la hacemos y punto. Y se hizo en un día, parece que fue en un domingo.

Grabado el milagro. Ringo pudo grabar la suya. Don't pass me by. Una canción country típica de desamor, eso sí, pegajosa. "Al parecer la meditación funcionó porque le sirvió a Ringo para escribir su primer canción" ironizó Lennon. Julia una canción dedicada a la madre de Lennon con ayuda de Yoko. Lennon lo dijo "mi madre y Yoko se convirtieron en una".

También hay canciones divertidas como Oh bla dí Oh bla da y Birthday que aquí en Guatemala la ponen todos los días en las estaciones "clásicas". Yer Blue es algo así como un preludio de Led Zeppellin. Cambios de ritmos, muy groovie, y con unos acordes de blues imponentes. Sexy Sadie es un adiós al Maharishi al descubrir lo falso que era este meditador de cartón. Las despedidas de Lennon nunca son agradables.

No entiendo qué diablos escuchó Charles Manson en Helter Skelter. Sus letras me parecen un tanto ridículas y juguetonas; una típica canción tonta de Paul. Nunca sabremos que hay en la mente de un loco. Paul grita con buenos acordes que lo respaldan. La escribió después de escuchar un disco de "The Who". Revolution sigue la misma línea de fuertes acordes y rock político. Ésta es la canción insigne del disco que suma todos los ingredientes de lo que fueron The Beatles; políticamente correctos con tintes izquierdosos. Recordemos que Vietnam estaba encima. El disco es comparable con el Sgt. Peppers, tiene atmósferas, rock fuerte y saturado con mucha alma y una evidente desunión. Es un punto de quiebre, la fractura de columna del gigante.

viernes, 14 de noviembre de 2008

ESENCIALES DE LATINOAMERICA: Los cantantes de mi barrio

No son los grandes cantantes de aquellos tiempos. Tampoco son los segundones. Es gente que se dirigió a otro público y tuvo un gran éxito en ventas y forman parte, algunos, de la historia de la música popular en México y Latinoamérica. Dan la impresión que si uno los escucha se anime a cantar también, claro. No importa el cómo sino el mensaje. Muchos la han hecho así

Enrique Guzmán "El Sinatra de México"

Este dinosaurio del rock 'n' Roll Mexicano es Venezolano. Ya tenía el nervio de la música en la sangre tanto que a los 14 años fundó los Teen Tops. Don Enrique sigue siendo el símbolo del "boy band" hecho solista en México que ahora se dedica a juzgar a otros cantantes en la Academia. Recordar "Popotito", "La plaga" y "El rock de la cárcel", suena bonito y cursi ya que era algo chocante y aspiracional eso de hacer covers en inglés pasados a español, moda que las disqueras mexicanas impusieron en latinoamérica. Esta maña muy de provincia se les quitó bastante, gracias a Dios. Don Enrique está muy pasado de moda pero la Academia lo revitalizó, demasiado, y aunque recordar es a veces un pecado, sus imágenes son gloriosas. Tenía actitud el hombre.

LA PLAGA





César Costa "El padre soltero de Latinoamérica"

Si Guzmán era Sinatra, César Costa es Paul Anka. Antes de ser la figura paternal modelo de Latinoamérica, era un tal César Roel en vísperas de convertirse en un cantante de reconocimiento mundial. Repitió "fórmulas impuestas" y al igual que Enrique Guzmán, puso en evidencia que Mexico tenía excelentes copias de carbón con un poco de "chile". Admirador a morir de Paul Anka; su vocero casi, traductor, sin duda. Costa tuvo mucho éxito como cantante, presentador y actor. Se le recuerda mucho su faceta en la Carabina de Ambrosio y en Papá Soltero shows que elevaron su fama a niveles atemporales.

Popurri Costa



Alberto Vázquez (El gran Varón)

Su timbre de voz es monumental. Cálido, grave, varonil y cautivador. Siempre pienso en Antigua cuando se escucha alguna canción de Vázquez. Las primeras travesuras de niñez dejando claveles o rosas en las ventanas de las niñitas que nos robaban un beso jugando Alka Zeltzer. Igual que Costa y Guzmán, Vazquez fue de los pioneros rocanroleros que bestialmente irrumpieron esa escena corrompida de covers. No fue tan famoso en el cine como Enrique y César pero siempre tuvo admiradoras que lo seguían.

Cuando calienta el Sol




Leo Dan (La Nueva Ola)

Campechano y bonachón. El principal exponente de la música que se le denominó Nueva Ola desde el cono Sur, Argentina. Sus canciones han sido traducidas al italiano, portugués, francés y demás. Es uno de los principales compositores de latinoamérica. Leo es una joya. Su voz evoca aquella bondad de pueblo. Lo encontrás en alguna cantina y te da tanto gusto. Hasta si te das un paseo por el colegio de tu hijo, siempre hay alguien que te evoca esas memorias invernales o de primavera de amores posibles. Sí, recuerdos imborrables. Solo Leo. Grande Leo. De mi pueblo para el mundo.

Por un caminito



Hugo Leonel Vaccaro (Nuestra glora)

Vaccaro... bueno. Es De Guatemala y una de las principales voces de la música popular de 50 años para acá. Fue el primero de nuestro país en tener mucho reconocimiento. Su voz es aceitosa y muy educada. Fue profeta en Guatemala, Centroamérica y Estados Unidos. Vaccaro vivía como a tres cuadras de mi casa pero cuando se convirtió en un fenómeno se fue vivir a Puerto Rico donde reside actualmente. Hoy tiene la voz de esos profesores de música que un día canta en el acto de final de año. Pero en las décadas 60's, 70's y 80's, quién no tenía un disco de Vaccaro era visto como raro. Así de éxito tuvo, en Guatemala.

Luna de Xelajú (Advertencia: Tiene agradecimientos y da hueva oírlos)

martes, 11 de noviembre de 2008

Encuentro en un café Maya (Segunda Parte)


Segunda parte y final de ésta conversación con el señor Deahuevo, Don Edgar López.

En la búsqueda de una identidad maya, Edgar López desenfundó su sintetizador y grabó su quinta placa. Esta vez con música ambient experimentando con sonidos de chamán, aves, bosques, ferias y logrando un sonido comercial. No se cree lo de ser un “artista” y afirma que ese rollo ya le pasó.

En Ibiza nacen las corrientes de Coffee Moods y Coffee Lounges o música de restaurante dirigido a intelectuales donde la música no intervenía en las conversaciones; esto se replegaría en otros países como en India y África.

Edgar tomó la idea de adaptarlo a la cultura Maya. Intentó mezclar marimba, chirimía y demás instrumentos autóctonos pero rompían el concepto. También se dio cuenta que “ningún indígena va a escuchar música así”. Aunque remarcó su poco interés por convertirse en un músico comercial, como buen artista, busca mejorar su obra con el pasar de los años; “no tengo tiempo para producir, grabar, invitar colaboradores y eso requiere dinero”.

A pesar de eso, está conforme con el resultado del Maya Suite Café pero el disco y su arte, si se quiere pensar así, exige pinceladas que lo complemente. Al entrar al Maya Suite con Baya Baya y recorrer los distintos pasajes verdes que retrata, se abre una invitación a reflexionar y a relajarte. Cada corte es una historia con un viaje dentro de sí. Existen ambientes para relajación y es imposible no dejarse llevar a estos escenarios.

“Este disco es el primero que siento que no sueno a mí. Me considero una persona espiritual al momento de componer y adopto la música maya porque soy de aquí, aunque me vea burguesito”. Este disco, que define una línea a seguir por parte de Edgar, no logró reunir todo lo que quería decir. Y hace una reflexión objetiva del Maya Suite al decir que “no hay mucha contraposición entre lo electrónico y lo autóctono. Mi idea es grabar la música y que otra persona aporte con sus instrumentos porque yo no puedo tocar chirimía y por muy autóctono que quiera sonar no pude”, dice encogido de hombros. Y es que el disco exige ese equilibrio por necesidad propia más que como sonido ornamental.

¡¡Qué de a huevo!!

El Blog que Edgar tiene en la web le ha servido como otra forma de regalar su música y darse a conocer porque el buscar una disquera requiere tiempo e inversión para chocar con la realidad de llegar a un supermercado y “tu disco está al mismo precio que un empaque de cloro (se ríe)… es por eso no me tiro al agua” dice resignado.

Comenta que su disco ha sido bajado por unas 800 personas desde que lo colgó en su blog hace un par de meses. Con estos pequeños logros uno pensaría que el ego estaría un poco hinchado (al menos el mío, sí), pero en Edgar es invisible aunque no deja de enseñar una amplia sonrisa cuando dice que dentro de sus mayores logros como artista es “escucharse (ríe) y que utilizaran su música en el noticiero de Avances. A veces ayuda mucho no tomarse tan en serio, te mantiene sano(…) disfruto mucho del proceso creativo de sumergirse en una burbuja y crear”.

Edgar dice que sus discos son copias de otros artistas y su deseo es seguir haciendo lo que le gusta para perfeccionarse como músico y explorar su identidad maya. “Las personas que han escuchados mis discos, dicen ¡Es Vangelis! ¡Es Enigma! Y no… soy yo y eso acrecienta el ego musical”.

domingo, 9 de noviembre de 2008

TRENT REZNOR TERRORIFICO (Tres Videos)


Sigue siendo uno de los cantantes del rock industrial más enigmáticos y más interesantes de la escena actual. Trent Reznor se ha caracterizado por ese compromiso de explorar nuestro lado oscuro sin miedo a escarbar muy profundo. Reznor tiene muchas canciones que te dejan sumido en una cloaca. Pero hay unas que te reducen a nada y dejan en evidencia ese vacío existencial e inmediata gana de autodestrucción. Particularmente hay tres canciones que me espantan el alma, me sacan de mi locura y me provocan tirarme en un barranco de piedras filosas.


Gave Up (1992) del álbum Broken

Conocí ésta canción es un especial. Nunca había escuchado algo así. La velocidad de la batería y batería eléctrica, los sintetizadores lisérgicos y guitarras que lanzan un acorde robotizado junto a una voz lastimosa que nos guía hacia un coro rabioso y bestial intentando así, cubrir ese millón de sentimientos devastadores. El video es críptico. Un suburbio, en una casa cualquiera donde se podrían cometer incontables asesinatos y huir como un espíritu. El coro derrite hasta el acero: smashed up my sanity/smashed up my integrity /smashed up what i believed in / smashed up what's left of me / smashed up my everything / smashed up all that was true / gonna smash myself to pieces /i don't know what else to do. Chris Vrenna es el mejor batería que ha tenido NIN.




Burn (1994)

Sencillo fundamental de Natural Born Killers. Esta canción es la médula espinal de la película. La esquizofrénica voz de Reznor galopa sobre esa batería biónica. Los sintetizadores nos muestran el estado mental de la canción; psicótica. El mundo no tiene sentido. Escapamos a la destrucción como única forma de catarsis. Nuestro estado nos da superioridad sobre los demás mortales. En la segunda parte: Something inside of me / Has opened up its eyes / Why did you put it there? / Did you not realise? / This thing inside of me / It screams the loudest sound / Sometimes I think I could / I'm gonna burn this whole world down. El grito de Reznor es ensordecedor. Levanta pelos, nubla corduras y pone el dedo en el gatillo. Bestial.




The Great Below (1999) The Fragile

Apocalípticos esos violines sobre una atmósfera densa. Estamos en la cueva donde corre un aire frío y violento que hasta la misma piedra expulsa un hedor en forma de silvido. Nada podrá detener nuestro destino. Pudimos salvarnos de la destrucción pero no de nuestro fin. La Revelación se cumple ahora. I descend from grace /in arms of undertow / I will take my place / in the great below / El último sentimiento humano que se escapa. /I can still feel you / even so far away. Simplemente devastador.



I'm afraid of Americans de David Bowie (NIN Remix) Bonus

Yo también correría despavorido si Reznor me aparece por la espalda. No hay salida. Este Caronte en forma de rockero industrial me llevará en su taxi a quién sabe donde. Lo dejamos atrás, sin embargo, tiene complejo de Jason Voorhees y nos hace pensar que ganamos... el maldito. De pronto nos lo encontramos en el taxi que huimos al HIJO DE 160 MIL PUTAS. Bowie-Reznor, terrorífica mancuerna ésta.

viernes, 7 de noviembre de 2008

Quantum of Solace: Una clásica de Bond


Empezando 10 minutos después de Casino Royale, James Bond se ve sumergido en una percecución trepidante. La tensión empieza demasiado rápido y no tenemos tiempo ni de saludarnos con el agente secreto. Recordemos que Quantum of Solace es la búsqueda de esa organización terrorista que traicionó a Bond manipulandolo con Vesper la mujer que le robó el corazón y 150 millones de dólares que se ganó en una partida de póker.

Esta misión ahora es más personal que nunca. Bond busca la verdad y quiere revancha. Mr White asesino de Le Chiffre, es apresado por los británicos para ser interrogado. El enigmático terrorista les confiesa que nunca van a saber hasta donde y cuánto está infiltrada su organización en todos los órganismos de inteligencia. La agencia británica descubre una cuenta bancaria de un hombre en Haití que lo liga con un cabecilla de la célula Dominic Greene. Bond conoce a Camille (Olga Kyrulenko), una hermosa agente que también busca su propia venganza y desea asesinar a un golpista que quiere retomar el poder en Bolivia haciendo un pacto con esta célula terrorista. El título Quantum of Solance es traducido como "un pequño confort" que traducido a la película es el consuelo emocional que tiene el super agente y Camille ya que ambos buscan venganza y encuentran en el otro esa unión, confianza y fuerzas para cumplir su cometido. Es una trama básica y solamente la punta del iceberg.

Quantum se desarrolla esta vez en atmósferas más profundas y ambientes políticos de actualidad. Una crónica de acción de un panorama mundial. Las escenas de acción siguen teniendo esa adrenalina que la caracteriza: cruda, real y estrepitosa. Para que sea traducida a palabras cinéfilas y básicas, es como Kill Bill 2. Sin mística claro, solo que aquí la política es la hala las cuerdas.

Vemos un cambio de actitud emocional en Bond. Hay poco humor en la película, la venganza le impone esa ceguera de bestia tras la verdad, sin embargo, vemos cómo se empieza a quitar la chaqueta de ególatra y ahora es un verdadero hijo de puta, asesino calculador, frío, sin humor y menos sarcástico. Todo lo que nos llamó la atención de la primera. ¡Lo que hace el amor de la mujer equivocada!. Como fanático del póker, Casino Royale me fascinó pero pienso que la gente que no le gusta este juego pudo aburrirse con las escenas y no la entendió; ahora me pasó lo opuesto. Es una película que me asombró pero no me cautivó. Las escenas de acción, eso sí, son soberbias. Esta no es un 9 como Casino pero es un 8. Es un Bond clásico en el siglo XXI, disfrutable por ser más cerebral y te intenta atrapar con esos tentáculos invisibles de poderes subrepticios a nivel mundial. ¿Como que ya la vimos?

La canción es interpretada por Alicia Keys y la guitarra de Jack White. Se llama Another way to die.


jueves, 6 de noviembre de 2008

Película: Lars and the Real Girl


Es una sorpresa agradable toparte con una película que te reta a sentir. Urga con el dedo una herida cerrada buscando el nervio, toca el sentimiento olvidado y este arde como un pinchazo de bisturí. El suelo te abraza y no sabés si te vas a levantar o no. Lars and the Real Girl es una película que aflora tu estado emocional y te pone en evidencia si acaso, tenés esa solidaridad humana.

Lars actuado brillantemente por Ryan Goslin (The Notebook) nos salpica de una sensibilidad cáustica y nos pela el sentimiento fragil de éste chico tímido cuando empieza a desarrollar un delirio mental provocado por sentir una soledad radical. Sin embargo, su hermano y su cuñada se alegran cuando Lars les dice que quiere presentarles a su nueva novia, a quien conoció por internet, y cenar juntos esa noche. Cuando la pareja conoce a la novia se quedan boquiabiertos. Su pareja es una muñeca de tamaño humano.

Fuera de lo macabro y perverso que pueda provocar adquirir una muñeca tamaño real para satisfacer nuestros sentimientos sexuales reprimidos o por falla de interacción con el sexo opuesto, Lars intenta alcanzar esa normalidad comunicativa y de noviazgo tratando a la muñeca con respeto, vistiéndola, sacándola a pasear al bosque o a un lago. Tal atención despierta el interés de Margo, una chica que trabaja con él. El pueblo se entera y todos lo ayudan a lidiar con su enfermedad, claro, también recibe ayuda psicológica.

La película tiene muchas bromas y situaciones cómicas que de pronto te apenan, y no sabés si reír, tirarle un ladrillo al cuate o internarlo en un psiquiátrico. De pronto parece que estuvieras leyendo "El Quijote" hasta la tercera vez ya entendés al Caballero de la triste figura. Eso pasa con Lars, salvando distancias. Deja muchas reflexiones una película así, cada quien verá lo que siente y por lo que atraviesa actualmente. Una historia sencilla y humana como "Lars and the Real Girl" es de verla una y otra vez.

Dirigida por Craig Gillespie
Actúan: Ryan Goslin como Lars, Emily Mortimer como Karin, Paul Shneider como Gus, Kelli Garner como Margo.

Contacto en un Cafe Maya (Primera Parte)


Esta es una crónica relajada y tranquila sobre Edgar López el señor de los huevos. También estaba dentro del grupo amigos de la U. No nos hablábamos mucho. Es un personaje y un amigo de esos que no se encuentran fácilmente.

Primer contacto: Yo lo conocí en la Universidad donde empezó a componer sus primeras canciones. Edgar López es discreto. Desde lejos lo observaba haciendo amistad con las chavas más atractivas de la clase y como gancho les enseñaba sus composiciones New Age. Edgar tenía el plus de ser alguien que toca un instrumento y no echarlo en cara, además de ser un buen tipo y tener la sensibilidad a flor de piel. No dudo que utilizó eso de ser un artista en ascenso para ligar. Algunas caen y por lo regular son las equivocadas. Estas musas darían vida al compositor con causa. Puro destino.

Grabó su primera compilación por sugerencia de una de sus tantas amigas e hizo más copias en cassettes para regalar. Uno de esos cassettes llegó a un director de un noticiero gubernamental y así, le hicieron su primera entrevista. Su música fue utilizada para el telenoticiero “Avances”. Ese sería su primer logro.
Edgar hizo todo lo que tenía que hacer para forjar una carrera, per se, en la música. Se enamoró de ella. Tomó clases de piano. Fracasó, al igual que yo, en eso de leer solfa y también en querer babosear al maestro tocando de memoria al simular que leía la música.

Yo lo dejé, pero Edgar siguió en la lucha y aprovechó el don que tenía de poder memorizar música con solo escucharla una vez y ejecutarla de oído. El autodidacta sufrió al no tener como grabar sus creaciones por que su piano era simple. Y no la podía escribir. ¡Cuánto se perdió!. Finalmente pudo comprarse un sintetizador, que le costó 14 mil quetzales, y así empezó a tocar en bodas y música navideña en centros comerciales para reponer la inversión.

Génesis de su mundo

Apretujado en un elevador de 1.50 x 1.50 metros, intentando no hacer contacto con nadie mientras te acompañan grandes himnos de rock o de música pop que fueron disminuidos en tonadas de celular. Se hala uno los pelos. ¡El ninguneo musical!. Ni siquiera son originales sino cantadas por "Juanito y sus Guacales". A veces ni son cantadas. Se sufre como nadie la agonía de escuchar desde el piso 1 hasta el que te toque el cover pinche. Muy incómodo para todo aquel con algún gusto músical.

Edgar no quería que su música llegara a sonar tan simple como música de elevador y no tuvo otra que conocer su instrumento para encausar su voz como artista y huir de ese mal gusto.

El sintetizador le serviría para aprender más sobre la batería, los bajos, hacer secuencias y mezclas para darle forma a su inspiración.

Su primer disco sería “Mundo” un álbum con tintes New Age. Después vinieron otros discos como “Surrealista” cuyo concepto era música de relajamiento, “A quien interese”, con un concepto Down Tempo. Incluso atravesó por una fase de música medieval con “Drako”.

Cada disco representó una etapa de su vida y tiene la dedicatoria a una de sus musas. Con Drako pudo abrirse camino en la radio. “Lo escuché varias veces en rotación. Incluso alguien me dijo que me podía hacer el conecte con el director de Infinita para que me pusieran en esa radio. Hablé con él pero nunca fui (a la estación) por falta de tiempo”. La Estereo 102.1 fue de las pocas estaciones que en su programación incluía este tipo de música y le dio espacio a 4 canciones de “Drako”.

“Hago música que no quiero comercializar porque lo que hago es muy individualista” comenta. Continuará...

viernes, 31 de octubre de 2008

Cine: Combo 2 de 3


Las que nunca serán trilogía. Podría comerme mis palabras si algún productor se le ocurriera la descabellada idea de realizar una tercera entrega. Es necesario verlas por cultura general. Éstas franquicias wannabes sólo debieron hacer una película pero esa necedad de exprimir dólares a granel. Unas funcionaron mejor y se convirtieron en referencias del celuloide otras... bueno la mención. Este top es un saludo de dos dedos que parte de la frente a aquellas películas que aún hoy nos arrancan una sonora carcajada o una lágrima de cólera.

Gremlins (1984) y Gremlins: The New Batch (1990)

Estos animalejos con tantas trabas y reglas fueron la sensación en los 80's. Una pseudo-película de terror y comedia fue producida y bendecida por Steven Spielberg. Primero era Mogwai y después de comer pasada la media noche se convertían en Gremlins, esas diabólicas criaturias que destruyen un pueblo en medio de la nada de EEUU. Después destruyen un edificio donde no sirve ni un interruptor de luz en la ciudad de Nueva York. Gizmo era el animalito que todos querían para dárselos a sus novias. Se agradece el esfuerzo de la 2 pero con una bastaba. La cancioncita de Gizmo, quién no la cantó.

Before Sunrise (1995) y Before Sunset (2004)

Romance entre Julia Delphy y Ethan Hawke. La primera es una de esas fantasías de joven puberto de encontrar una extranjera que haga nuestros sueños sexuales realidad. La pelicula se va por ese día perfecto y soñado donde decimos nuestra profunda visión de la vida para impresionar a esa hermosa mujer. Destino, el Príncipe Azul, el único día que te tengo en mis brazos, fantasía y lo mejor, sin compromisos de nada. Encontrar una chava "down to earth flavor" como dice Jagger es lo fantástico. Hicieron el 10 años después. Desabrida, insípida, con destellos de esperanzas amorosas embarradas en el piso; por el puro morbo. Esa segunda parte debió quedarse en una fantasía pero a veces pasa en la realidad... En fin. Necios.

Ghostbusters I (1984) y II (1989)

La primera fantástica. Efectos especiales novedosos. Bill Murray en personaje afilado y mordaz una comedia de ciencia ficción y una trama creíble. Sigourney Weaver muy hermosa, parecía la hermana mayor de Penelope Ann Miller... ufff. Efectos especiales rústicos con la pantalla azul pero eran los 80's y ni modo. Para la Segunda parte eran los pasados de moda, alguna vez famosos y quince minutos vencidos. Versión funesta y caricaturezca de la primera. No pasa mucho. Se mira pero no se disfruta tanto como la anterior, excelente música (Bobby Brown) y ya. De pronto parece que sí pero no satisface. El cocinero estuvo de malas ese día.

Clerks 1994 y 2006

La primera aunque un poco aburrida tiene sus chistes de baño y diálogos interesantes que te dibujan una risa. Explota ese pesimismo existencial de generación X y la vuelve idiota y sexista. Todo pasa en una tienda de alquiler de videos donde afuera están los mariguanos Jay y Slient Bob. Por qué hicieron la segunda; no tengo ni idea. Por lo único que se salva es por Rosario Dawson pero si la querés ver desnuda allí está Sin City. Se puede obviar este par.

Meet the Parents (2000) y Meet the Fockers (2004)

En la primera ni me reí. La comedia de Stiller me resultó cruel y despiada. Sufrí mucho. Romper la urna con las cenizas de la madre y luego llega el gato a orinar sobre la arena me hicieron sudar frío y taparme la boca. Corte por favor... CORTE!!!. Sabiendo que De Niro ha sido el hombre rudo que baño de sangre NY en Taxi Driver, mató a quien pudo en Goodfellas y siguió con instinto de Tigre a matar a Don Fanucci en El Padrino 2 en una de las mejores secuencias del cine, me da la pauta para salir corriendo de esta dimensión, si se puede. Hice mis pases con ella con el tiempo. En Meet The Fockers... bueno siempre seguí estresado pero ya me reía... un poco. Streisand a pesar que ya es una mujer sesentera sale divina. Ésta es más familiar que la anterior con generosos chistes.


Hot Shots! (1991) y Part Deux (1993)

Comedias interesantes. La primera todos nos enamoramos de Valeria Golino. Ojos celestes hermosos, piernas divinas tan ardiente como para cocer un huevo. Una de las escenas más sexis del celuloide. La parodia a Top Gun (ese romance gay de pilotos) se agradece con una ovación. No se pueden olvidar diálogos como el discurso de la muerte de Dead Meat Thompson hecha por el Admirante Benson:

-Pete 'Dead Meat' Thompson is dead. So is Mo Green, Tataglia, Barzini, the heads of all the five families. It is at moments like these, my dear friends, that we must ask ourselves: "How can this not be part of some larger plan?" Do good men like Dead Meat Thompson just blink out one day like a bad bulb? I mean, one minute you're in bed with a knockout gal... or guy, and the next, you're a compost heap. Doesn't that bother any of you? Because it scares the living piss outta me!

O el discurso maravilloso de Topper al Comandante Block antes de ir a la guerra con Iraq

-My father used to say that not playing to win is like sleeping with your sister. Sure she's a great piece of tail, with a blouse full of goodies, but... it's just illegal. Then you get into that whole inbred thing. Kids with no teeth who do nothing but play the banjo... eat apple sauce through a straw... pork farm animals.

La segunda no tan interesante como la primera pero tiene sus momentos memorables. Es la película más sangrienta de la historia y la parodia a Rambo es fantástica. La escena de los monjes que con una pancarta despiden a Michelle Roddham esa acróbata de la cama que monta a Topper como un caballo salvaje y el día a día de Hussein. La pelea de Star Wars. No es un 9 como la primera pero es un 7.5.

KILL BILL Volumen I Y II

Tarantino viste al cómic de la Novia (The Bride) y la lleva a dimensiones insospechadas. La saga posee la mística japonesa que nos atrapa y nos lleva a ese mundo de comic, artes marciales y música delirante. La primera mezcla muchos géneros es impactante; hasta la exageración enriquece. La segunda es más cerebral. Diálogos estructurados y envolventes Carradine (Bill) capta toda nuestra atención y nos hipnotiza con sus filosofías. Venganza servida en plato frío. Un fiambre del celuloide que se aplaude y se ve una y otra vez.




Shivaree con Goodnight moon

jueves, 30 de octubre de 2008

El Caballero Paranoide


Primer contacto. Superman vrs. Lex Luthor, Hulk vrs. Abomination, Ironman vrs. Iron Monger, Batman vrs. The Joker. Gabriel Arana, (El Paranoide) vrs Allan Martínez, (The Fucker). Intenté poner un poco de anarquía en la Revista Monitor con mi llegada clandestina a Siglo XXI, añadiendo sarcasmo, locura, chistes malos, ninguneos y buen gusto. Por poco tiempo pero sustancial fui más temido por lo que iba a escribir. Era aburrido cuando editaban el artículo y BLAH - BLAH - BLAH, CENSURA o MEJORA DE ESTILO que le dicen. Cae mal y se desmotiva uno, pero igual seguía yendo (comidas gratis los viernes de reunión). Hasta que un día llegó el citado caballero. Había publicado algo de "Los finales más chafas de películas de superhéroes" en donde el final de Spiderman 1 le pareció super chafa por que la gente de NYC se metía a defenderlo en el momento en que el Duende Verde lo embestía. Al terminar el citado artículo me llegan esas frases de: "MIERDA que se me TUVO que haber ocurrido a MÍ". Incluso me dije: "Yo lo podría hacer mejor". Había buen humor y unas epifanías humorísticas que me capturaron dentro de aquel caldo de oraciones imprecisas y un tanto paranoides. Lo de Paranoide lo traía bien arraigado, todo lo cuestionaba... Su maldición, su talento. Le envidié.

Calladito y muy observador arribó a la sala. Empezó a jugar con las reglas del juego y siguió escalando. Yo en cambio, desistí. No había trabajo en el Siglo y busqué por otros lares donde podría crecer económicamente. Con el tiempo perdido buscando fantasmas laborales, decidí regresar al Siglo más puto y más anárquico. Para ese entonces, Gabriel era el colaborador pagado de la revista. Me cayó peor. Él tenía trabajo y yo no. El Caballero, ya con su experiencia adquirida, sabía lo que tenía que hacer y cuando porque es lo que TIENE que hacer para conseguir y sobresalir en un medio. (Se pega esa mierda). Es más divertido ser THE FUCKER, claro que sí, no hay reglas.

Gabriel seguió escribiendo pero sus artículos continuaban sufriendo de ese mal. Sus reglas para expresarse no le dejaban caminar hacia una claridad articulada. Era como un perrito que se persigue la cola. Aunque da gracia, no sabe uno si lo mejor es acercarle la cola, echarle un guacalazo de agua o meterle un escobazo para que deje de chingar. Con el tiempo, empezó a recibir anónimos a la redacción y los colocaba como una motivación. Algo así como Rocky en el entreno mientras destruye la foto de Drago, en Rocky IV.

En su puesto hizo y deshizo. Yo llegaba a las reuniones de los viernes a fastidiar, chingar y hablar estupideces que rebasaban eso de ser un chistosito mediocre. A más de alguno ofendí alguna vez con expresar mi forma de pensar. Provocaba el desorden en la sala y todos nos reíamos mientras comíamos Pollo Campero. Algunos no... como El Caballlero.

Conseguí un empleo al final y me fui de monitor. La revista se estaba poniendo chafa y ya no tenía humor. Orden de las alturas editoriales "PROHIBIDO EL SARCASMO". Al poco tiempo salió Gabriel a buscar otros lares.

El destino de los superhéroes es volverse a encontrar en una nueva versión de historieta. Digamos en una empresa de internet llamada Terra. En las historietas no se ve eso que los enemigos se vuelven amigos. Aquí el enemgio común era el desempleo. Un día David Lepe me dijo que Gabriel sería contratado para una plaza. Me quedé pensando, bueno... la miseria hace que uno caiga en lugares inesperados y las cicatrices de guerras medievales estaban sedientas vengarse. Recuerdo que los primeros días no hablábamos mucho. Era muy celoso de su música. Yo le prestaba mis discos y a poco fue aflojando. Me introdujo a Sabina. Allí empezó mi respeto. Animé, Hentai, películas y demás. Diferíamos, discutíamos pero había ese ánimo de hablar de lo que nos gustaba y lo que no.

Gracias a sus contactos con las compañías de cine logramos ir a una premier, él y yo. Fue como Pacino y De Niro en Heat. Seguíamos platicando y me di cuenta que estábamos de acuerdo en muchas cosas. De pronto llegó el sablazo elegante del Caballero. -Te voy a confesar algo Martínez. (El encanto Arana... es fenomenal a veces; le envidio eso). Vos en Monitor me caías en la verga. Mucho chingabas y puta... por qué te tenés que reír tan fuerte cerote? Porqué?... -The Fucker y yo nos reímos. Él en mi cabeza y yo en la cara de Gabriel.