QUEENS OF THE STONE AGE: CON LA PRECISIÓN DE UN RELOJ

Fácil, fácil se puede caer en aquel déja vú de hace como 11 años donde salía el baterista de Nirvana o si se es más exigente, en una caricatura sexual con siluetas sobre un pick up a toda velocidad. Sí, claro un accidente de dos canciones exitosas. 

Josh Homme es un tipo que encuentra música en el chillido del yeso sobre el pizarrón, en el taladro cuando rompe un diente, en el crujir de los huesos, en un hachazo en el cráneo, es decir, si es alguien que en el baño caga humanos o llora petróleo; mucho mejor será la melodía. Depende claro de la inspiración. 

Ciertamente una operación en la rodilla se convirtió en una exageración de grandes proporciones al punto que Homme ya tocaría la guitarra en otro mundo. Todo ese delirio de hace dos años al ver la puerta hacia otra dimensión provocó este otro delirio musical. Homme se despertó zombie. Descansó 4 meses de todo el escenario musical y mierdas personales afloraron agangrenadas. Los otros miembros apoyaban a Homme para que regresara a grabar -¿De verdad quieren grabar un disco conmigo ahora?, preguntaba. No había otra que salir de ese cuarto y así nace Like Clockwork. Puntual aunque no sabemos de quién es el reloj ni quién lo tiene.

Queens of The Stone Age es un frankenstein de miembros. Dave Grohl y Mark Lanegan van y vienen cuál invierno de inspiración y después, quien esté disponible. En esta ocasión Trent Reznor, Alex Turner de los Artic Monkeys y hasta Elton John con el piano; vamos que no es difícil identificarlo. Hasta un tipo de los Scissor Sisters está ahí metido, sospecho que es el talentoso. Like Clockwork es el séptimo disco de QOTSA, sexto de estudio y de los más esperados luego de 6 años. Y es que Homme estuvo de gira con la banda durante mucho tiempo. Con el amargo y enorme Era Vulgaris fueron 3 años. 

Homme es la voz principal en todas las canciones. El disco tiene alma, rocanrol intoxicante, y por supuesto cinismo y veneno en sus letras. Sin embargo, Queens of the Stone Age suena a estado maduro, desde la perspectiva de un crítico de rock. Pero esto, es música para muerto viviente viril y punketo que en algunas canciones caminan 10 pasos cual caballero y después, rompe en zig zag frenético tirando extremidades como regalos. 

Keep your eyes peeled  parece una mirada amenazadora, con un bajo que se levanta un poco el sombrero antes de encender el cigarro. Después la canción hace su magia, escupe el delirio de la agonía con un riff que te eleva como gancho entre la quijada: Fallen leaves realize they are no friend of autumn / The view from Hell is blue sky / So ominously blue / I daydream until all the blue is gone. 

I Sat By The Ocean El despecho con actitud de negación. Las mentiras que nos decimos para engañarnos, engañarse, engañarla, engañarme. La dimensión de la mentira. 

The Vampire Of Time And Memory  Es terminar con todo. Ocupar un espacio solo sin reflejo, abatido y sin corazón. You think the worst of all / Is far behind / The Vampyre of time and memories, has died I've survived, / I speak. I breathe, I'm incomplete.

If I Had a Tail la guitarra es un guiño a Gimme Shelter de los Stones, pero alguien podría romperme los dientes. Es el primer sencillo del disco. Homme pide a gritos ser un animal que engulle carroña a media noche. Ciertamente ésta es la canción para masticar restos.

My God is in the Sun Trepidante ritmo muy característico de QOTSA, podría ser el siguiente sencillo. Buenos riffs para subir y bajar en la guitarra.

Kalopsia Extraño delirio para hacer más bello de lo que realmente es. Aunque, si no estamos enfermos de este desorden, puede sumergirnos en un estado etéreo; mundo Radiohead, sí, Pyramid Song casi. Flotar sin destino. Volar en los últimos 15 minutos de odisea espacial de Kubrick sin la cagada de aterrizar en el cuarto. Fates favour the ones / Who help themselves / The rest feel the sting of the lash / As they run To hell. Tener Kalopsia por siempre.

Fairweather Friends Estridente con solos de alarido. Dedicada a aquellos amigos de fiesta, orgía, droga; de ejemplos poco admirables. A esos a los que Homme les saca el dedo y les dice que se pudran. 

Smooth Saling robusta y con ritmo funky, con mucha actitud. Todo un despilfarro de ego despues de una aventura, digo, sin querer hacer daño a la rola. A puro paso de James Dean al salir de un antro.

I Appear Missing Aquí yace el corazón de Like Clockwork. Es un pedazo de órgano, que deambula y se pierde entre la niebla; un déja vú. El extrañar un miembro amputado. Caminar, caerse y romperse los dientes sin darse cuenta y después reaccionar; 8 horas después.  I go missing / No longer exist / One day / I hope / I’m someone you miss.

Like Clockwork La añoranza de aquel salvamento. Homme evoca fantasmas donde la dura enseñanza es una sabiduría de un fantasma de navidades pasadas.

Like Clockwork es un disco que no viene a salvar a alguien, ni a dejar grandes enseñanzas. Nos recuerda que vivimos y morimos de sueños mientras caemos de un edificio de 1000 pisos.

Suena al mejor disco de QOTSA, grandes instrumentaciones, con fuerza, ritmos de rocanrol, dimensional, inquietante y con la etiqueta de pateahuevos en el zapato. Un gran disco desde el exitosísimo Song for the Deaf, y le gana por muy poco al Era Vulgaris (2007)  y Lullabies to Paralize (2005), por muy poco. 

I APPEAR MISSING

 

CONCIERTO EN LATE SHOW DE DAVID LETTERMAN

EXORCISMO DOCUMENTADO: LOS MIEDOS PRIMARIOS

Raro es encontrar en Guatemala una película de terror que provoque una moderada expectación. Puede ser que fue un hecho real. O puede ser por lo controversial del tema cuyo pulso entre gigantes espirituales como Dios y el Diablo sigue inquietando. Pero si hay ateos leyendo lo dejamos en el término medio de "La eterna batalla entre el bien y el mal". 

Con un título poco original, "Exorcismo Documentado" fue estrenado el 14 de septiembre en salas del circuito alba, dirigido a un público selecto y escondido de bajo de las piedras como es el fanático del cine de terror, el que por estas fechas, se pierde entre las páginas de tabloides y su ya terrorífica sección de nota roja.

Como dije basada en hechos reales y con la bendición de El Vaticano, "Exorcismo Documentado" nos cuenta la historia de Ana Nicole Méndez quien es diagnosticada con una depresión severa. Luego de pasar por cualquier cantidad de exámenes médicos, el galeno sigue sin encontrar un diagnóstico final que logre curarla. Ante esto, la madre habla con el psiquiatra Pablo Saura. Saura graba todos los encuentros que tiene con la enferma y detecta sonidos y apariciones extrañas en sus grabaciones que son inexplicables científicamente. Como es común en estas historias, un cura es solicitado para que vea a la víctima e interceda por la madre a la arquidiócesis y así, realizar el exorcismo.

"Exorcismo Documentado" sufre de un desequilibrio de mal gusto. Por un lado tenemos, secuencias bien logradas, efectos especiales y maquillaje de alto impacto y por otro, actuaciones histriónicas en unos personajes e inmutables en otros (salvo el papel de Daniela Castillo como Ana Nicole, el cual no está bien desarrollado y del camarógrafo, ambas son las más espontáneas), un guión con rumiantes diálogos que entorpecen el ritmo de la película. Y si somos más minuciosos algunas partes son vulgares robos o grandes homenajes (depende qué tipo de hacker se sea) a películas de terror como El Exorcista, El Aro, El exorcismo de Emily Rose o The Shining,

A pesar del Frankenstein fílmico creado, los aciertos técnicos logran mantener al espectador a la orilla de su asiento durante sus escenas claustrofóbicas cargadas de ambientes densos, oscuridad traicionera, apariciones epilépticas, deformaciones corporales, regurgitaciones y esquizofrenias. El manejo del suspenso aunque vacile en lo trillado siembra en el inconsciente de cualquiera la ocurrencia que al momento de ir al baño a media madrugada u hora nona, la terrible noción de voltear hacia atrás.


Es difícil enojarse con una película que causa tal impacto en un cinéfilo que aunque ha visto cine de terror, tiene tiempo de dejarse manipular y sugestionar por algo tantas veces visto. Sin embargo la película va más allá y se agradece que toque un nervio primario de aquellas primeras experiencias con visiones poco confiables que son sujetas al escrutinio de una conversación larga y tendida luego de salir del cine. Otro valor añadido.

Hay que mencionar que un pequeño porcentaje de personas que van a verla en cada función salen de la sala ante la fuerza y tensión de la película. Los que seguimos, quedamos con un mensaje de esperanza al final. Recomendable.

BLOGS BLOGS BLOGS BLA BLA BLA

El chiste del blog era desahogarme caramba. Creo que ya lo logré en muchas cosas. Sin embargo no logro encontrar la inspiración para escribir últimamente. Y es que hay muchas cosas para inspirarse por estos días. De un rato para acá digamos hace unos 10 meses todo se ha calmado para mí.

El mundo continúa en un total caos, desventura y desesperanza que son pocas cosas por las cuales se puede uno alegrar. Dije uno a manera de estar solo. Ahora ya no lo estoy. Antes no pensaba en el futuro. Era un constante mirar al polvo de los zapatos y sentir el sol en la nuca. Sin ningún lugar a dónde ir. Ahora es necesario ver hacia adelante. Hay un futuro y una vida allá, afuera de mi cabeza.

La verdad es que todavía no he tenido el valor de cerrar el blog. Porque he escrito cosas que me siguen sorprendiendo, que había olvidado, luzazos o chispazos interesantes y que avivan el nervio. Sin embargo el quejoso que escribía se desvaneció, se fue por la ventana. Soy un aburrido mental. No me extraño. Es la primera vez que me siento completo y vivir es lo más importante. Ya recuperaré mi nervio de quejas y mentadas.

No extraño al viejo yo aunque las mañas siguen. Ahora toca ver el horizaonte caminar hacia él y perderme con el sol. Voy a robarme la línea de Michael Douglas en Wonderboys. "Y ahora ya tengo quién me acompañe".

Creo que el chiste de este post es nada más para decir que ando feliz. Por ahí. Compartiendo con mi chica. Ya saben, viviendo. Creo que la vida es la que lleva el manubrio de este muchacho. Claro escucho música y voy al cine pero nada lo suficientemente emocionante como para sentarme a escribir. Sí, estar enamorado le cambia a uno la vida, sin duda. Sigo en la nube y no tengo intención de bajar. El sarcasmo sigue vivo, la acidez todavía corroe bestialmente pero ahora descansa. El mundo bueno... sigue girando.Yo feliz...

LOS VENGADORES: CINE PARA DISFRUTAR

Redonda. Los Vengadores es la película de climax, hasta hoy, del género súper héroe jamás hecha. Para obsecados como yo, sigo pensando que The Dark Knight es la mejor, pero acaso he perdido la capacidad de asombrarme. Escarbemos a lo mejor aprendo algo de mí.

Estos súperhéroes lo exigían y claro como nacimiento de una nueva franquicia y muchos dólares, Los Vengadores tenían que cumplir con una trama complicada, entretenida, humorística, dramática y espectacular. Algo que falte para cualquiera podría caer en la culpa del director JossWhedon al no saber dirigir una película. Un miedo personal, es que el director no pueda cumplir con el malabarismo que impone dar espacio a tanta luminaria en el metraje. La lucha de egos dentro y fuera del set. Caray. Los efectos especiales de destrucción, caos, explosiones, tienen que cumplir. Si vemos a los transformers, como toda la franquicia, es un fracaso de enormes efectos especiales y robo gubernamental.

Y por último tenemos a Marvel que ante la falta de valor de arriesgar por tirar al baño su humor ganso debió apostar por un humor inteligente y honesto con tramas más densas. Es decir somos grandes ya y el chiste es hacer una película emocionante y con mucha adrenalina.

Al fin y decimos AL FIN casi como alabanza. Whedon nos retrata unos Vengadores disfuncionales, con agendas particulares. Incluso S.H.I.E.L.D es retratada como una corporación de Coca Cola con la necesidad casi mafiosa de operar bajo sus propios propósitos monetarios. Todo se resume entonces al heorísmo de los personajes y la integridad de Fury como líder que se convierte en un rebelde emprendedor.

Así como la trama es interesante y para nada aburrida, las actuaciones son formidables. Un Robert Downey Jr. siempre con ese garbo seductor interpretando aTony Stark. Chris Evans como el Capitán América y con esa sed de acción que agoniza en la frustración de un retiro. Chris Hemsworth como un Thor en busca de su propia justicia. Un Mark Ruffalo como el doctor Banner que en mi opinión se lleva todas las palmas al tener las mejores puntadas cómicas y las escenas menos esperadas. Lástima que no hayan sido mejor planeadas sus anteriores películas. Hasta la Scarlett Johansson como la Viuda Negra y Jeremy Renner como Ojo de Halcón son elevados a fundamentales en la película. Y el agente Phil Coulson se vuelve un personaje entrañable. Hay que mencionar a Loki. Un villano que raya lo psicótico, al estilo Marvel, claro, que es nterpretado brillantemente por Tom Hiddleston. Tanto súper héroe debe estar a la altura del villano y Loki tiene esa dimensión: intriga y seduce con su locura e inteligencia.

La película es un total disfrute. Tiene una duración de 135 minutos que a uno le gustaría que durara más pero de lo bueno poco y con esto se agradece. Con Los Vengadores se comprueba que el director Whedon estaba a la altura y que la televisión sin duda no es para él. Ya se espera la segunda parte.

Relanzamiento de franquicias: Según blog de cine. Se cocina una nueva versión de Los 4 Fantásticos y de DareDevil y una secuela de los X-Men la primera clase. Contrataron a los guionistas de los Transformers para la segunda parte de El Sorprendente Hombre Araña, esto no pinta bien.

De otras hierbas: Uno de los grandes dramas gays de la historia Top Gun, que contará con Tom Cruise y el director Tony Scott, hermano de Ridley Scott, ya va en camino. Y de Ridley se viene la épica Prometheus que por lo que pinta en los trailers será un metraje de puro efecto especial mezcaldo con aliens y moral humano-robótica. ¿Quién sabe? a lo mejor nos gusta.

Se viene Batman y El Hombre Araña, la cosa pinta muy bien.

Y… EN-TON-CES…

Decidí hace, 7 ó 9 meses que me quedaría solo. Que conocer a alguien era cosa de otras personas. Me convencí que nunca era lo suficientemente promedio para tener novia. Así que tragué todo aquello, me desprecié como un par de zapatos usados de tercer dueño y tomé la decisión de olvidar mi corazón y denigrar su importancia como si fuera el apéndice de un indigente. Sabía que había hecho la lucha y fracasé. Así que recogí lo que quedaba de esa dignidad marchita o material defecado, lo hice un molote y empecé a arrastrarme para salir de aquella fantasía por mis propios medios.

Las musas pasadas que emergen de bruma contaminante, serían mis triunfos más celebrados en materia de amor. Cenizas en saco roto que con el tiempo se convirtieron en nada y que las seguiré arrastrando hasta el final. Quién sabe, algún día alguien me preguntará algo al respecto y al tirar ese polvo al piso se escribiría con belleza herrumbrosa la mejor historia de amor. Me pareció una decisión simple. Es agotador eso de conocer a alguien, invitar a citas que desde el principio, ya sabe uno que son aburridas. Hay que escarbar en nimiedades para asirse a un sentimiento que lleva a una relación insípida. Me convencí que prefería los polvos de porno de internet a estar con alguien que me agobie. Así que para evitar cagarme en la vida de alguien más, mejor lo mandé todo a la mierda y se lo dejé todo a Dios y que vea él, qué putas hace.

Empecé a culparme. A lo mejor pido mucho. ¿Pido mucho? Pero, si ya había decidido que era promedio y que me tenía que conformar con sobras. Y claro, después el conflicto: Ja, puta, yo soy yo y ningún cerote –incluso yo- sería lo suficiente mula para denigrarme o cambiarme de especie.


Sabía que ya había tirado mis mejores líneas con las que tuve como “novias”, que toda aquella energía de adolescente enamorado ya era cosa del siglo XX. Así que le diría adiós a todo esa “historia”. Oía a Sabina decir: Y la vida siguió, como siguen las cosas que no tienen mucho sentido.

Así que renunciaría a las tardes de amor, de tomar manos, de enterrar mi nariz en su cabello, de besar manos, mejillas, frente y cuello. De perderme en el espacio del hombro y la oreja, extasiado entre el olor de su piel y su perfume. A romperle la columna de tantos abrazos. A decir: te extraño, te amo. Al: “Eres lo más importante en mi vida y te necesito”. A llorar de alegría porque al fin, significaría que soy algo valioso para alguien. A un beso que tenga principio, medio y final. A verla llorar, sentir su risa, su respiración, su ternura y sus gestos. A cómo pronuncia el: te amo. Renuncié, a sentir la sensación de secar sus lágrimas, de dibujar su rostro con mi mirada y grabarla con mis dedos. A la fantasía de escuchar música juntos, a la idea de perderme en cuerpo y alma en su mirada. A darle el gusto de dibujar mi cuerpo con sus caricias. A sentirme frágil y protegido entre sus brazos y así existir. A que un nosotros era inexistente, inimaginable, imposible y para siempre nunca.


Ya había aceptado todo eso…

Y, en-ton-ces... A-PA-RE-CIS-TE.